『ひゃくえむ。』映画化決定！松坂桃李×染谷将太が描く100m走の青春

魚豊先生の連載デビュー作『ひゃくえむ。』が、2025年9月19日（金）に劇場アニメとして公開されることが決定しました。

本作では、“才能型”のトガシを松坂桃李さん、“努力型”の小宮を染谷将太さんが担当し、競走の熱量と青春の葛藤を描きます。

監督は『音楽』で国内外の高評価を得た岩井澤健治さん。心を揺さぶる100m走の一瞬が、あなたの胸に刻まれる作品です。

『ひゃくえむ。』は、青春と陸上競技のリアルを描いた魚豊の漫画作品で、多くの読者に衝撃を与えた名作です。

この作品が劇場アニメとして2025年9月19日に全国公開されることが決まり、多くのファンが歓喜しています。

100mという“たった数秒”にすべてを賭ける若者たちの情熱が、スクリーンでどのように再現されるのか、注目が集まっています。

映画『ひゃくえむ。』は、2025年9月19日（金）に全国公開される予定で、制作はアスミック・エースとポニーキャニオンが手掛けています。

アニメーション制作は『音楽』で高評価を得た岩井澤健治監督が率いるロックンロール・マウンテンが担当しており、そのビジュアルと演出力への期待も高まっています。

すでに公開されているティザービジュアルには、100mトラックに立つ2人の青年が描かれ、静かでありながら内に秘めた闘志が伝わってくる印象的な構図です。

原作は「月刊モーニング・ツー」で2018年まで連載されていた魚豊のデビュー作で、コミックス全7巻が発売されています。

物語は、100m走という限定された競技を通じて、「才能」と「努力」の対比、「自分の限界」と向き合う姿を描いています。

一見シンプルなスポーツものに見えながら、深い心理描写と哲学的要素を含む点が高く評価され、映画化の待望論も多くありました。

今回の映画『ひゃくえむ。』では、対照的な個性を持つ2人の主人公に、実力派俳優の松坂桃李さんと染谷将太さんが抜擢されました。

“才能型”と“努力型”という異なるアプローチで100m走に挑む2人の青年が、どのように互いを刺激し合い、成長していくのか。

2人の演技が織りなす関係性の変化と、熱い感情のぶつかり合いが、本作の大きな見どころです。

トガシ役を務めるのは、数々の映画で主演を務めてきた松坂桃李さん。

生まれ持った身体能力で圧倒的な走りを見せるトガシは、周囲から“天才”と呼ばれる一方、内には計り知れない孤独と葛藤を抱えています。

松坂さんは「風を切る音や、走る者の体温を感じる作品」と語り、映像と音の融合に惹かれたとコメントしています。

一方、小宮役を演じるのは、唯一無二の存在感を放つ染谷将太さん。

地道な努力を積み重ね、必死に100mという限られた舞台で己の限界を破ろうとする小宮の姿を、染谷さんは繊細に表現しています。

「聞こえるはずのない100m走の音が聞こえてくるようだった」と語る染谷さんの言葉は、本作の没入感を物語っています。

才能と努力、天才と凡人――そんなテーマを体現する2人のキャスティングは、原作ファンからも高く評価されています。

ただ走るだけではない、彼らが走る理由や背負っている過去、それに向き合う姿が、観客の心を動かすことでしょう。

映像としての再現度はもちろん、声の演技を通して2人の内面をどう描き切るのか、その点にも注目が集まります。

映画『ひゃくえむ。』が注目されている理由のひとつが、その制作スタッフ陣の豪華な顔ぶれにあります。

これまでにない“走る”という瞬間を、アニメーションという手法でどう描くのか、その挑戦の先頭に立つのが、監督・脚本・音楽を担うクリエイターたちです。

映像と音の融合による臨場感と、キャラクターの心情表現の深さが、どこまで作品に厚みをもたらすかが期待されています。

監督を務めるのは、劇場アニメ『音楽』で国際的な評価を受けた岩井澤健治監督。

手描きアニメの温かみとダイナミズムを融合させた映像表現に定評があり、今回もその技術が100m走の“爆発的瞬発力”を描く鍵となります。

彼がこの作品に込める「リアルと虚構のせめぎ合い」こそが、『ひゃくえむ。』の核心を突くものと言えるでしょう。

脚本は『機動戦士ガンダムSEED』などで知られるベテラン・むとうやすゆき氏が担当。

スポーツだけでなく人間関係や心理描写においても厚みを持たせることができる脚本家として知られ、本作の重層的なドラマにもその手腕が発揮されそうです。

100mのわずか数秒に詰め込まれた“人生”を、セリフや構成でどう描くかにも期待が高まっています。

キャラクターデザインは、小嶋慶祐氏。

登場人物たちの筋肉の動きや表情、瞬時の心理の変化を、限られた作画の中で如何にリアルに表現するかに注目が集まります。

そして音楽を担当するのは、堤博明氏。緊張感あふれるレースシーンをどのようなサウンドで彩るか、耳からも“走る体感”を届けてくれるでしょう。

本作『ひゃくえむ。』の核となるのは、“100mという短距離走”に青春と人生のすべてを懸けた若者たちの姿です。

他の競技に比べ、競技時間が極端に短い100m走において、なぜ彼らは極限の情熱を燃やせるのか。

その問いへの答えが、本作全体に貫かれる狂気とも言えるこだわりと、緻密な心理描写によって明かされていきます。

“10秒に満たない一瞬”にどれだけの感情と意味を込められるか。

原作でも描かれていたこのテーマを、映画ではさらに映像と音で立体的に再構築しています。

スタート前の沈黙、走る瞬間の音、そしてゴール後の呼吸の荒さまで、徹底的に“走る”ことに寄り添った演出が特徴です。

完成披露試写会で主演の松坂桃李さんは、「映像から“風の音”や“筋肉のきしみ”まで感じ取れるほどリアルだった」と語っています。

また染谷将太さんは、「観客が呼吸を忘れてしまうような臨場感がある」と述べ、視覚・聴覚ともに没入できる映画体験になっていることを強調しました。

「100mって、ただのスポーツじゃなかったんだと、この映画で初めて気づかされた」

という試写会での観客の声が、作品の熱量を物語っています。

ただの勝負ではない、人生と向き合う手段としての“走り”。

本作は、スポーツ映画の枠にとどまらず、人間が何かに取り憑かれたように突き進む“理由”を描いた物語とも言えるでしょう。

その走りの裏に隠された怒り、焦り、嫉妬、そして愛――それらを感じたとき、観る者の心は震えるはずです。

劇場アニメ『ひゃくえむ。』は、公開に向けてさまざまなプロモーションやコラボ企画が展開されています。

ただ映画を観るだけでなく、作品の世界観をより深く味わえる仕掛けが多数用意されており、ファンにとっても見逃せない展開が続きます。

公開前後の動きに注目することで、作品への理解と没入感が一層深まるはずです。

まず特筆すべきは、2025年9月13日～21日の『世界陸上東京大会』とのスペシャルコラボ映像の展開です。

この期間中、会場や一部劇場では『ひゃくえむ。』特別バージョンの映像が上映され、100m走というテーマをリアルな陸上の舞台とリンクさせる演出が話題となっています。

「アニメとスポーツの融合でここまで心が動かされたのは初めて」という感想も多く寄せられています。

さらに本作は、2025年のアヌシー国際アニメーション映画祭への出品が決定しており、海外の映画ファンや関係者からも注目を集めています。

国内のみならず、北米を含む海外配給も検討されており、グローバルな評価を得る可能性も高まっています。

作品のテーマが「普遍的な競争と成長」であることから、国境を越えて共感を呼ぶ内容となっているのが強みです。

また、原作コミックの新装版や、設定資料集の発売、制作陣によるトークイベントも企画されており、ファンを巻き込む展開がますます加速しています。

今後、SNSを通じた参加型キャンペーンやコラボグッズの展開も予想され、映画の枠を超えた“ひゃくえむ現象”が起こる可能性もあります。

映画館だけで完結しない、広がりのある体験型コンテンツとして本作がどのように展開されていくか、今後の動向から目が離せません。

劇場アニメ『ひゃくえむ。』の映画化は、単なる漫画原作の映像化ではありません。

わずか10秒にも満たない“100m走”という競技に、人生を賭ける者たちの“走る意味”を徹底的に掘り下げた青春群像劇です。

そしてそれを映像で描くことの意義は、“見る”だけではなく“体験する”アニメ映画として観客に届けることにあります。

松坂桃李さんと染谷将太さんのW主演により、才能と努力、衝突と共鳴というテーマがより生々しく描かれています。

また、岩井澤監督を中心とした制作陣が挑むアニメーションの限界突破は、スポーツ×映像の新たな可能性を提示する試みにほかなりません。

陸上競技のリアリティと人間ドラマの深さが見事に融合した作品になることでしょう。

原作が持つテーマ性の高さと、映像化による感覚的体験が合わさることで、『ひゃくえむ。』は新たな“スポーツ青春映画”の金字塔となる可能性を秘めています。

100mを走るという行為の中に、“生きる意味”や“自分自身との戦い”を見出せるような、そんな深い感動を与えてくれる作品です。

この映画があなたにとって、ただのスポーツアニメではなく、“何かを懸けて走る”という行為の本質を問い直すきっかけになるかもしれません。